김영선 展
Kim Young Sun
휴(休)1_194X130cm_한지, 삼베, 수묵, 아크릴채색, 실
인사아트센터 제3전시장 A
2018. 6. 6(수) ▶ 2018. 6. 11(월)
서울특별시 종로구 인사동길 41-1 | T.02-736-1020
휴(休)2_162X130cm_한지, 삼베, 수묵, 아크릴채색, 실
휴(休)를 넘어 직지인심(直指人心)
김영선(金榮善) 작가는 18번째 작품전을 갖는다. 그 동안 ‘장생타령’을 주제로 작품을 해왔으나 이번에는 관조를 통한 ‘휴(休)를 넘어 직지인심(直指人心)‘을 표현하고 있다. 여기서 의미하는 휴(休)의 범주는 피로한 심신의 회복을 위한 휴식 또는 어느 한 생각을 전환하기 위한 사색이 아니며, 마음이 고요하고 허정한 가운데 자연을 관조하며 자신의 마음을 곧바로 보는 직지인심(直指人心)’의 사유관을 말한다.
작품의 주요 소재는 그 동안의 작품에서 일관성 있게 등장하고 있는 소, 강아지, 닭, 오리, 새, 거북이를 비롯하여 인물, 구름, 달, 바위, 산, 소나무, 꽃, 자전거 등이다. 이러한 소재는 작가의 일상생활 주변에서 쉽게 볼 수 있는 것들이다. 그의 작업실 창가에는 소나무가 드리워져 운치를 더하고, 조석으로 새들이 지저귀며 때로는 열린 창문으로 작업실에 들어와 그림속의 새에게 부리를 조아리며 이리저리 유희를 하기도 한다.
때로는 “새가 입에 물고 있던 꽃잎을 푸른 바위 앞에 떨어 뜨렸네” 라는 선혜 선사의 게송에서 또는 하루 일과처럼 산책하는 길목에서 작품의 소재를 만난다. 어느덧 마음은 구름을 타고 유유자적하여 고요히 바라보는 관조적이며 담백한 삶으로 이어진다. 이는 대상의 사물에 집착하거나 절연한 것이 아니라 자연 그대로의 순수한 본성을 따르는 청정심과 같다. 그의 창작의 중심은 무엇보다 산책과 사색 그리고 작업, 이 세 가지가 반복 연결되어 원을 형성하는 서클(순환)의 일상이 원형적 조형성으로 이어지고 있다.
휴(休)3_53X45.5cm_한지, 삼베, 수묵, 아크릴채색, 실
이러한 원형구도의 작품이 특이하게 역동적 힘을 느끼게 하는 표현이 있다. 그것은 소재의 형태를 변형 왜곡하여 그리는 데포르메(deformer)기법을 사용한 표현이다. 즉 화면에서 한 조각의 구름을 확대하거나 산. 바위. 오리 등의 형태를 한 획으로 화면에 가득히 극대화 및 축소하여 변형 왜곡한 형태의 표현을 볼 수 있는 해학적 미감이다. 이 특징을 더욱 확장시킨 점은 선묘 표현의 운필법에 의한 전통서예의 강약과 완급의 장법에 기인한다. 또 다른 해학적 미감은 화면의 인물표현이 새와 함께 어우러져 한결같이 미소를 머금고 있는 얼굴표정이다. 여기서 새는 시간과 공간의 상보적 전달자로써 작가의 메신저와 같은 상징적 매개체로 대부분 그의 작품에 등장한다. 특히 웃음 띤 인물의 캐릭터는 해학적 이면에 마음에서 마음으로, 마음에서 자연으로 상통하는 가섭의 ‘염화미소’ 처럼 내면의 초연한 선열(禪悅)의 기쁨으로 유추해 볼 수 있다.
오랫동안 작가 자신만의 독특한 표현기법으로는 전통재료인 모시베와 삼베를 이용한 실뜸 기법이다. 그 모시삼베 기법은 바탕하면을 조성할 때 삼베와 모시베를 무작위로 잘라서 조형을 안배하여 배접지 위에 붙인 다음 다시 한지를 밀착시켜 삼베조각과 성긴 올의 질감이 드러나고 이중 삼중 겹쳐진 다중적인 면구성과 깊이를 느끼게 한다. 색채는 삼베의 적절한 중간색을 사용하여 왔으나 이번에는 밝고 강렬하면서 서정적인 색감을 표현하였다.
그리고 이러한 미감은 역대 고승들의 선어록을 통한 사유관에 기저를 두고 있다. 더 나아가 그는 가끔 『육조단경』, 『벽암록』 등 선승들의 법어를 보고 들으며 대자연과 하나 되어 고요히 관조하는 휴(休)와 공감을 한다. 이 때 그의 마음은 담백하고 간결하며 자연스러움이 충만하여 ‘본성의 참 모습’인 청정심이 생동한 기운으로 화면 위에 유동한다.
그는 산책 중 창공에 떠 있는 한 점의 구름 밖의 구름, 달 밖의 달을 바라보면서 직지인심(直指人心)의 청정심이 작품에 천품(天品)으로 더욱 발현되길 기대한다.
최동춘 예술철학전공. 한국화가
휴(休)4_53X45.5cm_한지, 삼베, 수묵, 아크릴채색, 실
작가 노트
그 동안 ‘장생타령’이란 주제로 작품을 해왔으나 최근에는 ‘휴(休)를 넘어 직지인심(直指人心)‘을 주제로 작업을 하고 있다. 창작은 끊임없이 변화를 거듭하여 새로운 것을 모색하게 된다. 문득 “새가 입에 물고 있던 꽃잎을 푸른 바위 앞에 떨어 뜨렸네” 라는 옛 선사의 게송에서 또는 하루 일과처럼 산책하는 사색의 길목에서 작품의 소재를 만난다.
어느덧 마음은 구름을 타고 유유자적하여 고요히 바라보는 관조적이며 담백한 삶으로 이어진다. 전통재료인 삼베와 모시베로 바탕화면을 중첩 조성한 후 소재의 형태를 변형 왜곡하여 그리는 데포르메(deformer)기법을 응용하였다.
창공에 떠 있는 한 점의 구름 밖의 구름, 달 밖의 달을 바라보면서 직지인심(直指人心)의 청정심이 화면과 하나가 되길 끝없는 구도의 작업이 필요하다고 본다.
휴(休)5_33X25cm_한지, 삼베, 수묵, 아크릴채색, 실
휴(休)6_135X77cm_한지, 삼베, 수묵, 아크릴채색, 실
■ 김영선 | kim young-sun
추계예술대학교 동양화과 졸업. 중앙대학교 대학원 한국화과 졸업
개인전 | 18회 (공평아트센터. 갤러리 상. 예술의전당. 국민일보 갤러리. 등)
주요 단체전 | 2018. 대만 국제 채묵화 연맹전 (대만 대중시 문화국) | 2015. 코리아 아트 페스티벌- 대한민국 미술전-( 캐나다 Joseph D. Carrier art gallery) | 2014. 이스탄불 - 코리아 아트 쇼 -(서울 시립미술관. 터키 이스탄불 미술관) | 2013. 아트 이탈리아 -대한민국미술전-(서울시립미술관. 이탈리아성립왕궁전시실) | 2012. 아트 뉴욕 - 코리아 페스티발-(뉴욕 Hotchinson 갤리리) | 2011. 독일 베를린 칼슈르헤 아트페어(아카 갤러리) | 2010. 한국미술 70인 - 아름다운 산하 전- (예술의전당 미술관) | 2009. 한국미술 대표작가 100인 초대전(세종문화회관 미술관) | 2007-2015. 대만 국제채묵화 연맹전(대만 대중시 문화국) | 2006. 한국미술 120인 마음 전(세종문화회관 미술관) | 20.03.09. 마니프 서울 국제아트페어 초대(예술의 전당 미술관) | 2003. 우리시대 삶과 해학 전 초대(세종문화회관 미술관) | 200-2002. 동아미술제 동우회전(국립현대미술관) | 1999. 동아미술제 동우회 20주년기념 수상작가 초대전(일민미술관) | 1998. 서울미 대전 초대(서울시립미술관) | 1998. 미국 LA한미 박물관 초대전(LA한미박물관) | 1997. 한국 현대미술의 검증과 모색 전 초대(환기미술관기획) | 1996. 96‘ 중앙비엔날레(서울시립미술관)
수상 | 94,97,99 대한민국 미술대전 특선3회 및 입선5회 (국립현대미술관) | 94,96. 동아미술제 특선2회 (국립현대미술관) | 97, MBC 미술대전 장려상 (예술의 전당) | 97, 제4회 오늘의 미술가상 (월간 미술시대)
경력 | 대한민국 미술대전 심사위원 및 초대작가. 행주미술대전 운영위원 및 심사위원
교육경력 | 중앙대. 추계예술대. 동아대. 대진대. 대구예술대 강사역임
소속 | 한국미술협회원 | 고양미술협회 | 동아미술제동우회 | 대만국제채묵화연맹회 | 동방예술연구회
주요작품소장 | 국립현대미술관 | 미술은행 | 미국LA한미박물관 | 이천시립월전미술관 | 양평군립미술관 | 부산시청 | 동아대학교 | 국민일보 | 구미저축은행
E-mail | kys-1846@hanmail.net
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vol.20180606-김영선展