정종기 展
Jeong,JongKie
talk & family
Pyo Gallery
청담동
2014. 10. 24(금) ▶ 2014. 11. 14(금)
Opening Reception 2014. 10. 24(금) 5PM
314 Sowol Road, Yongsan-Gu, Seoul, Korea | T.02-543-7337
정종기의 <talk&family>
2004년 정종기가 <그들만의 언어>로 ‘대한민국미술대전’ 대상을 수상했을 때 많은 사람들은 참신한 작가의 출현을 반겼다. 두 청소년이 바닥에 무언가를 끄적이는 모습을 그린 이 유화작품은 그가 입시에 내몰려 꿈을 잃어버린 청소년을 모델로 한 것이었다. 인물의 그림자는 학업에 시달리는 그들의 고충을, 바람이 부는 듯한 바탕은 풍진 세상을, 그리고 짐수레는 그들이 감당해야할 무거운 짐을 암시한 것으로 그의 눈에 비친 청소년들의 현실을 대변했던 작품이었다. 그 후로도 정종기는 소외된 현대인들을 주제로 작품을 꾸준히 발표해왔다. <그들만의 언어>가 우울한 인물을 모델로 한 것처럼 그의 화면에 등장하는 인물들은 하나같이 무언가 걱정에 사로잡혀 있거나 외부세계와 고립되어 있다. 대화나 소통은 찾아볼 수 없고 각자 개체로 고립된 섬처럼 존재한다. 침묵은 대화의 지고라는 말이 있지만 그의 작품에 흐르는 침묵은 차라리 관계단절에 더 가깝다. 또한 작품에서 보여지는 인물의 뒷모습은 소외와 고독의 감정을 한층 고조시키는 효과를 낳는다. 익명성을 띤 그림의 주인공은 지금 깊은 어둠속에 갇혀 혼자 고독을 움켜잡고 야위어만 간다. 희망의 불빛이 점차 희미해지는 동안 그는 시름과 착잡함에 깊은 한숨을 내쉬고 있다는 것을 알 수 있다. 작품을 보면 인체의 뒷모습을 자주 엿볼 수 있는데 2008년 아트파크 개인전에서 그런 측면이 더욱더 두드러졌다. 우두커니 무언가를 응시하는 등장인물의 시선이 어디에 맺혀지는지 불분명하다. 바라보는 지점이 불확실하다는 것은 멀뚱멀뚱 먼 산을 쳐다볼 때처럼 그의 심정이 착잡하다는 것을 반증한다. 우리는 흔히 생각이 복잡하거나 우울할 때 허공을 바라볼 때가 종종 있는데 바로 그런 동작을 제시하는 셈이다. “익명의 도시인들의 삶의 모습을 화면에 재구성하여 문명화된 현실속에 감추어진 인물의 일상을 표현, 개인의 존재가치와 삶을 되돌아보게 하고 있다. 개인적이고 닫힌 세계에 사는 현대인의 얼굴은 뒷모습으로 나타난다.”(작가노트중에서)이번 개인전에서도 이런 흐름의 연장선상에 놓여있다는 것을 발견하게 된다. 그러나 화면에 등장하는 인물들이 ‘익명의 대중’에서 ‘가족’으로 바뀌었다는 것이 새롭다. 그림을 보면 거리를 걷고 있는 모녀, 보채는 아이를 달래는 엄마, 어딘가를 응시하는 여인, 아빠는 아이를 안고 엄마는 두 손으로 햇살을 가리는 장면, 유모차의 아이를 보살피는 여인 등이 등장한다. 인물과 동작은 각각 다르지만 화면의 주인공들은 서로 정답게 이야기하는 장면이 나오지 않는다. 이번 작품에서 보듯이 단절된 대화가 가족속까지 파고들었음을 감지할 수 있다. 작가는 서로의 속마음을 나누지 못하고 자기의 세계에 집착하면서 가족관계마저 소홀히 하고 있음을 환기하고 있는 셈이다. 그런데 작가는 그의 작품타이틀을 <talk&family>이라고 붙임으로써 역설적으로 심중에 있는 바람을 나타내고 있다. 그의 그림은 파스텔톤으로 산뜻한 분위기를 간직하고 있으나 작품내용은 쓸쓸하고 공허하다. 반면 등장인물은 예쁜 머리핀과 머플러,가방,귀거리 등을 하고 있으며 우아하고 근사하게 꾸며져 있다. 이런 이미지들은 고독한 현대인의 기표를 상징하는 것으로 화려한 기표 뒤에는 ‘존재의 흔들리는 가지 끝에’ 매달린 현대인이 자리한다. 사실 가족해체는 사회적으로 매우 심각한 일이다. 그런데 그런 광경을 보고 있는 우리의 마음은 불편할 수밖에 없다. 그러나 <talk>라는 표제로 보아 종국에는 모든 사람들이 ‘토크’의 단계로 돌아가야 하지 않겠느냐는 소망이 내포되어 있는 것이다. 그림의 주인공들은 언제나처럼 허공을 바라보고 있다. 그들은 지금 미로에 갇혀있는 사람들처럼 매우 혼란스러울 것이 분명하다. 그러나 희망이 없는 것은 아니다. 바탕의 색깔들은 어둡고 칙칙하기 보다는 영롱하고 어떤 기다림에 부풀어 있다. 바로 여기서 그림의 실마리를 찾을 수 있으리라고 본다. 암담한 과거에 연연하지 않고 이제는 밝고 긍정적인 어떤 전조(前兆)를 암시하는 것들이 이들을 기다리고 있으니 말이다. 이 답답하고 괴로운 현실 또한 지나가리라는 암시를 통해 사람들에게 희망을 주려는 작가의 의도를 읽어볼 수 있을 것이다.작가는 우리 사회의 대화단절을 신랄하게 꼬집으며 그것이 가족 공동체까지 파고들었음을 지적한다. 아무 것도 없는 황량한 세상속에 방치되어 있는 듯한 모녀는 보는 사람에게 짠한 마음의 동요를 일으킨다. 그것이 그가 익명화된 인간의 소외를 주제로 삼았을 때보다 훨씬 심각한 것이며 절박해 보인다. 그는 우리 사회가 직면한 문제를 사실주의적 기법으로 솔직하게 제시함으로써 당신이라면 이 문제를 어떻게 극복해나갈 것인지 질문하는 것같다. 남의 속도 모르고 삶의 상처를 건드리는 것으로 비추어질 수도 있겠으나 정작 그가 말하려는 것은 우리 모두가 꿈꾸는 화목한 세상에 대한 것이 아닌가 싶다. 용혜원 시인의 작품중에 “고독처방”이란 시가 있다. “사랑은 무지한 잣대로 휘두른 상처에/자신을 비워낸 깊이만큼 어루만져/고독이란 이름의 몹쓸 병으로부터/평생 면역을 제공하는 백신입니다.” ‘사랑의 백신’을 맞으면 어떤 마음의 병도 치유할 수 있다는 내용으로 되어 있는 이 시가 말해주듯이 상대에 대한 관심과 배려, 따듯한 말 한마디가 상대방의 마음을 어루만지고, 움직이게 하며 결국에는 거리를 좁히는 촉진제가 된다. 이럴 때 우리는 자신의 상태를 초월하고 혼란한 상황속에서 희망적인 방향으로 나갈 수 있을 것이다. 그러므로 ‘고독이란 몹쓸 병’에서 벗어나는 길은 ‘사랑의 백신’을 맞는 길 뿐이다. 정종기는 심각한 관계단절의 문제를 지적하고 있지만 해법을 제시하지 않은 채 단순히 문제를 노출하는 차원에 그치지 않는다. 단절과 소외에 의해 마비된 사회에서 벗어나는 길은 앞에서 말한, 새로운 창조력을 체험하려는 적극적인 삶의 실험의지에 달려 있는 셈이다. 결국 정종기의 작품은 사랑스러운 가족관계의 회복에 대한 희구로 요약된다고 할 수 있다. 반어법이 그것의 중요성을 한층 북돋아주고 환기시키는 장치로 기능하고 있는 셈이다.
서성록(안동대 미술학과 교수)
<talk&family> of Jeong Jong Kie
In 2004, many people welcomed the appearance of a fresh artist when Jeong Jong Kie was awarded the grand prize for his work <Their own languages> in the ‘대한민국미술대전’. Two teenagers scribbling something on the ground are pictured in his oil painting work and it was modeled on teenagers who have lost their dreams while being forced into the series of entrance exams. The shadows of the characters imply the difficulties of studying, the wind-like backgrounds imply this world of woe and tumult and the cart means the burden they had to take. These represents the reality of teenagers as seen by Jeong Jong Kie. Thereafter He has showed artworks on the subject of alienated modern men. As <Their own languages> was modeled on the depressed people, all the characters on his pictures are obsessed over something that worries them or isolated from the outside world. There aren’t any conversations or communications and they only exist as separate individuals like isolated islands. People say silence is the supremacy of conversations but the silence on his paintings is rather closer to the relationship breakdown. Also, the backsides of the characters shown in his paintings enhance the feelings of isolation and loneliness. The anonymous characters in the paintings are getting weaker as they are placed under the deep dark loneliness. People can see that they are sighing because of the anxiety and the mixed emotions while the lights of hope become faint. Seeing his work you can recognize the backsides of human body and it was much more remarkable in his art-park private exhibition in 2008. The characters are staring at something blankly and it is unclear where they’re looking at. It means they have mixed feelings as people looking at far mountains vacantly. When people feel depressed or their thoughts are complex, they stare into space like the characters in the picture. “I intended to make people think about the value of lives by reconstituting the lives of anonymous urbanites on the picture and presenting the hidden routines in the lives of civilization. The backside of the characters shows the modern people living in the individual and closed world. (on the writer’s note)”I can see the private exhibition this time is also the extension of this stream. But it is interesting that the characters on the paintings have changed from the ‘anonymous public’ to the ‘family’. In the pictures, there are mother and daughter walking along the street, a lady staring at something, a father holding a baby and mother hiding sunlight with her hands, and a lady caring for a baby in the stroller. There are a few characters on every painting but they are not talking to each other. We can notice that the lack of communication has already permeated down among families. The painter reminds the reality that people become distant even in the family relationships while they have been locked up in their own world. Paradoxically he named the title of his work <talk&family> so that he could show his hope in his mind. His paintings have warm and bright atmosphere but the contents are gloomy and empty. The characters are dressed up decently with beautiful hairpins, mufflers, bags and earrings. These images are symbols of lonely modern people who are hung from ‘the end of shaking existent branches’. Actually the family disorganization is a serious social problem. People who are seeing such a sight cannot help feeling uneasy. Seeing that the title is the <talk> it connotes hopes that every person should go back to ‘talk’ phase in the end. The characters of the painting are looking into the space as always. They must be very confused as people trapped in a maze. But still there’s a hope. The background color is not dark and dull but bright and light. At this point people can find the clue of the painting. There will be something bright and positive so don’t look back the gloomy past. The painter is trying to give hopes to people by the implication that the bitter reality will be over someday. The painter criticizes the conversational breakdown of the society and points out that it has permeated into the family community. The image of the mother and daughter left alone in the deserted world makes people feel pity for them. It looks far more serious and desperate than when the character was anonymous. The painter seems to ask people how could this matter be solved by presenting the problem we are facing realistically. Someone might say that he just opens up the old wound but what he really wants to show is the harmonious world we desire. There is a poem “prescription of loneliness” written by Yong Hae won. The poem says that ‘Love vaccine’ can heal everybody’s heart. Attentions, thoughtfulness, warm words are the accelerator which soothes the mind and makes people closer. We can go through his confusing world and progress toward hopeful directions. So, the only way to cure the ‘disease of loneliness’ is receiving the ‘Love vaccine’.Jeong Jong Kie is pointing out the relationship breakdown and he’s not just exposing the issue. Getting out of the society which is paralyzed by severance and alienation depends on the active will to live in a creative way. Ultimately, what his works come down to is, the restoration of family relationship is needed. Irony is an important strategy awakening it.
Seo Seong Rok(Professor of the Art, Andong Uni.)
■ 정종기
홍익대학교 대학원 미술학과 회화전공 졸업 (미술학박사)
현재 | 홍익대학교 미술대학 회화과 겸임교수
수상 경력 | 2004 | 제23회 대한민국미술대전 대상수상 (국립현대미술관) | 제49회 목우공모미술대전 대상수상 (서울시립미술관) | 제04회 경기신문 미술상 수상 (경기신문사) | 2003 | 제22회 대한민국미술대전 특선수상 (국립현대미술관) | 2002 | 제21회 대한민국미술대전 특선수상 (국립현대미술관) | 2001 | 제30회 구상전 공모전 특선수상 (국립현대미술관) | 2000 | 제29회 구상전 공모전 특선수상 (국립현대미술관) | 1993 | 제22회 구상전 공모전 특선수상 (예술의 전당 미술관, 서울)
개인전 | 2014 | talk＆family, 표갤러리, 서울 | talk, 경남과기대미술관, 진주 | 2013 | talk＆nature, 리서울갤러리, 서울 | talk＆Spring, Z갤러리, 전주 | 2012 | talk＆talk, 한전아트센터갤러리, 서울 | 2011 | 익명성과 침묵의 언어, 장은선갤러리, 서울 | 2010 | communication, 갤러리우덕, 서울 | 영상, 이미지의 익명성, 갤러리아미, 서울 | 익명성과 실재, 수원미술관, 수원 | 2009 | talk, 아트파크, 서울 | 상실, 부재의 메시지, 갤러리 시카고, 수원 | 2007 | 인체이미지와 내면풍경, 인사아트센터, 서울 | 인간소외와 익명성, hun gallery, 뉴욕 | 2006 | 일상에서 발견한 일탈의 미학, 고양어울림미술관, 고양 | electronics humanoid 한전프라자 갤러리, 서울 | 2003 | 의정부국제 디지털아트페어,의정부 예술의전당,의정부 | 2001 | 봄의 움트임, 현대아트갤러리, 서울 | 갤러리 전람회의 그림, 당진 | 2000 | 자연으로의 회귀, 롯데화랑 본점, 서울 | 1996 | 자연으로의 회귀, 갤러리동주, 서울 | 1995 | 자연으로의 회귀, 단성갤러리, 서울
아트페어 | 2014 | 한국국제아트페어(KIAF), 코엑스, 서울 | AHAF2014, MARCO POLO HOTEL, 홍콩 | 아트쇼 부산 2014 (Artshow Busan 2014), 벡스코, 부산 | 전북아트쇼, 한국소리문화의전당, 전주 | 2014 광주아트쇼, 김대중컨벤션센터, 광주 | SOAF, 코엑스, B홀, 서울 | 홍익아트페어, 롯데호텔, 서울 | 2013 | MIAF, 예술의 전당 미술관, 서울 | 2012 | 동시대 대표작가 초대부스 개인전, 서울미술관, 서울 | 2010 | MANIF16!10 서울국제아트페어展, 예술의 전당 미술관, 서울 | 한국 국제아트페어(KIAF), 코엑스, 서울 | 2009 | MANIF15!09서울국제아트페어展, 예술의 전당 미술관, 서울 | 2008 | 퀼른아트페어, Exo Galandacher Wall5, 독일 | 아트 마이애미, Miami Midtown Arts District, 미국 | 골든아이 아트페어, 코엑스, 서울 | 한국 국제아트페어(KIAF), 코엑스, 서울 | 한국구상대제전, 예술의 전당 미술관, 서울 | 2007 | SOAF, 코엑스, 컨벤션홀, 서울 | 아트대구, EXCO, 대구 | 화랑미술제, 예술의 전당 미술관, 서울 | MANIF12!06 서울국제아트페어展, 예술의 전당 미술관, 서울 | 한국구상대제전, 예술의 전당 미술관, 서울 | 2006 | 한국국제아트페어(KIAF), 코엑스 태평양홀, 서울 | MANIF12! 06 서울국제아트페어展, 예술의 전당 미술관, 서울 | 2003 | 의정부 아트페스티벌, 의정부 예술의전당, 의정부
주요 단체전 및 초대전 | 2014 | 유네스코세계유산회화제, 예술의 전당 미술관, 서울 | 여수국제아트페스티벌, GS예울마루, 여수 | 2013 | 한국-캐나다 현대미술작가전, 토론토 한인회관,캐나다 人+生의 공간, VM아트미술관, 완주 | 2012 | Olympic Fine Arts | 2012 London, Barbican Center, 런던 | 2012 예술과 지성 감각하는 사유, 강릉미술관, 강릉 | 2011 | 갤러리우덕기획, 삶의스펙트럼전, 갤러리우덕, 서울 | Art & Addiction, 갤러리화봉, 서울 | 2010 | 한국 인물의 표상, 갤러리우덕, 서울 | 부산비엔날레 특별전, 부산시청 전시실, 부산 | 2009 | 홍익대학교현대미술관 개관전, 홍익대학교현대미술관, 서울 | 제2회 세계열린미술 대축제, 서울시립미술관, 서울 | 2008 | Korean Figurative Art, DIE GALERIE, Frankfurt, 독일 | 독일 폰 브라운 베렌스 갤러리 한국현대작가 12인 초대전, 독일 | 2007 | star is art, 인사아트센터, 서울 | gallery henoch 기획 summer group show, gallery henoch, 뉴욕첼시 | 2006 | 국제아트페스티벌2006, 진남문예회관, 여수 | 한겨레를 위한 한국미술 120인 마음전, 세종문화회관 미술관, 서울 | 2005 | 함안문화예술회관 개관기념초대전, 함안 | KAF 2005 | 세종문화회관 미술관, 서울 | 2004 | 同30인 초대전, 수용화갤러리, 서울 | 경기북부 비무장지대 재조망전, 반월아트홀 전시실, 포천 | 2003 | 한국미술의 새로운 도약전, 우림갤러리, 서울 | 전국미술인-예술의 동질성전, 목포문화예술회관. 목포 | 2002 | adobe 디지털 미술 초대전, 잠실 롯데월드화랑, 서울 | 갤러리 자유로 신춘기획 고향의 봄전, 갤러리자유로, 고양 | 2001 | 서울시립미술관 기획 ‘가족전’, 서울시립미술관, 서울 | 동방의 빛전, 예술의전당 미술관, 서울 | 2001~현제 선과색전 | 2002~2007 구상전 | 2004~현제 아트그룹 자유로전 | 2013~현제 목우회전
작품 소장 | 국립현대미술관 | 서울시립미술관 | 대한주택공사 | 한국민속촌미술관 | 쉐마미술관 | 홍익대학교현대미술관 | 아산병원 | (주)한국야쿠르트 | 경기신문사 등
■ JEONG, JONG-KIE
Graduated in the Ph.D Course in Art, Hongik University (Doctor of Art)
Present | adjucnt professor in the department of painting, Hongik University
Awards | 4th Kyeong Kie newspaper, Art prize (the Kyeong Kie newspaper) | 49th The Grand Art Exhibition of Mokwoo, Grand Prize (Seoul city Museum) | 2004 | 23rd The Grand Art Exhibition of Korea, Grand Prize (National Museum of Contemporary Art) | 2003 | 22nd The Grand Art Exhibition of Korea, Special Selection (National Museum of Contemporary Art) | 2002 | 21st The Grand Art Exhibition of Korea, Special Selection (National Museum of Contemporary Art) | 2001 | 30th Fuguratime Exhibition, Special Selection (National Museum of Contemporary Art) | 2000 | 29th Fuguratime Exhibition, Special Selection (National Museum of Contemporary Art) | 1993 | 22nd Fuguratime Exhibition, Special Selection(Seoul Art Center)
Solo Exhibitions | 2014 | talk&family, Pyo Gallery, Seoul | talk, Kyeongnam university of science and technology museum, Jinjoo | 2013 | talk&nature, Lee Seoul Gallery, Seoul | talk&Spring, Z Gallery, Jeonjoo | 2012 | talk&talk, Hanjun Art Center Gallery, Seoul | 2011 | Languages of anonymity and silence, Jang ean sun Gallery, Seoul | 2010 | Communication, Gallery Wooduk, Seoul | Picture, anonymous images, Gallery Ami, Seoul | Anonymity and presence, Suwon Gallery, Suwon | 2009 | Talk, Art Park, Seoul | Loss, absence, Gallery Chicago, Suwon | 2007 | Image of The Body and Inner View, Insa Art Center, Seoul | The Alienation and Anonymity, Hun gallery, New York | Association of Korean Contemporary Plastic Artists' Regular Exhibition, Hangaram Art Museum, Seoul Art Center, Seoul | 2006 | Solo Exhibition, Kepco Plaza Gallery, Seoul | MANIF 12!06 Seoul International Art Fair, Seoul Art Center, Seoul | Korea International Art Fair(KIAF), COEX, Seoul | Solo Exhibition, Goyang Spart Complex and Park, Goyang | 2003 | Uijeongbu International Digital Art Festival, Uijeongbu Arts Center, Uijeongbu | 2001 | Hyundai Art Gallery, Seoul | Gallery 'Paintings of an Exhibition', Dangjin | 2000 | Lotte Gallery, Seoul | 1996 | Gallery Dongju, Soul | 1995 | Danseong Gallery, Seoul
Art Fair | 2014 | Korea International Art Fair(KIAF), Coex, Seoul | AHAF2014,MARCO POLO HOTEL, Hongkong | Art show Busan 2014 (Artshow Busan 2014), Bexco , Busan | Jeonbuk Art show, Sori Arts Center of Jeollabuk-do, Jeonju | 2014 Gwangju Art show, Kim Dae Jung Convention Center, Gwangju | SOAF, Coex, B hall, Seoul | Hongik Art Fair, Lotte hotel, Seoul | 2013 | MIAF, Arts Center museum, Seoul | 2012 | Contemporary representative artists invitational booth solo exhibition, Seoul Gaellry, Seoul | 2010 | MANIF16!10 Seoul International Art Fair, Arts Center museum, Seoul | Korea International Art Fair(KIAF), Coex, Seoul | 2009 | MANIF15!09 Seoul International Art Fair, Arts Center museum, Seoul | 2008 | Koln Art Fair, Exo Galandacher Wall5, Germany | Art Miami, Miami Midtown Arts District, U.S | Golden eye art fair, Coex, Seoul | Korea International Art Fair(KIAF), Coex, Seoul | Korea Figurative big festival, Arts Center museum, Seoul | 2007 | SOAF, Coex, Convention hall, Seoul | Art Daegu, EXCO, Daegu | Hwalang art exhibition, Arts Center museum, SeoulMANIF12!06 Seoul International Art Fair, Arts Center museum, Seoul | Korea Figurative big festival, Arts Center museum, Seoul | 2006 | Korea International Art Fair(KIAF), Coex Pacific ocean hall, Seoul | MANIF12!06 Seoul International Art Fair, Arts Center museum, Seoul | 2003 | Eijeongbu art festival, Eijeongbu Arts Center, Eijeongbu
Group Exhibitions | 2014 | UNESCO world heritage painting exhibition, Arts Center, Seoul | Yeosu international art festival, GS yeulmaru, Yeosu | 2013 | South Korea-Canada contemporary art painter exhibition, Toronto Korean Canadian Federation hall, Canada | space of 人+生, VM art museum, Wanju | 2012 | Olympic Fine Arts 2012 London, Barbican Center, London | 2012 | art and intelligence sensing reason, Kangneung art museum, Kangneung | 2011 | Gallery Wooduk plan, spectrum of life exhibition, Gallery Wooduk, Seoul | Art&Addiction, Gallery Hwabong, Seoul | 2010 | Symbol of Korean figure, Gallery Wooduk, Seoul | Busanbiennale special exhibition, Busan city hall gallery, Busan | 2009 | Hongik University Museum of Modern and Contemporary art Opening exhibition, Hongik University Museum of Modern and Contemporary art, Seoul | The 2nd World Open Art Festival, Seoul Museum of Art, Seoul | 2008 | Korean Figurative Art, DIE GALERI, Frankfurt, Germany | Germany Von Brown Verens Gallery Korean modern art 12 invitational exhibition, Germany | 2007 | Star is art, Insa art center, Seoul | Gallery henoch plan summer group show, gallery henoch, Newyork chelsea | 2006 | Yeosu International Art Festival, Jinnam Culture & Art Center, Yeosoo | 2006 120 Korean Artist Supporters for The Hangyoreh, Sejong Center, Seoul | 2005 | Haman Culture and Art Center Opening Exhibition, Haman | KAF 2005, Sejong Art Center, Seoul | 2004 | 30 Artists Invitation Exhibition, Suyonghwa Gallery, Seoul | Northern Gyeonggi...Review of the DMZ, Banwol Art Hall, Pocheon | 2003 | 'New Take-off of Korean Art', Urim Gallery, Seoul | National Artists- Art Homogeneity, Mokpo Culture and Art Center. Mokpo | 2002 | adobe Digital Art Exhibition, Jamsil Lotte World Gallery, Seoul | Gallery Jayuro 'Spring of the Hometown', Gallery Jayuro, Goyang | 2001 | 'Family', Seoul Municipal Fine Arts Museum, Seoul | 'Light of the East', Seoul Art Center, Seoul | previous career omitted
2001-present: Lonecolor member exhibition | 2013-present: Mokwoo member exhibition | 2001-present: Art Group Jayuro member exhibition | 2002-2007: Figuratime member Exhibition
artipiece possession | National museum of Modern and Contemporary Art | Seoul Museum of Art | Korea Housing Corporation | Korean folk Gallery | Schema Art Gallery | Hongik University Museum of Modern and Contemporary Art, Asan Hospital | Korea Yakult, Kyeong Kie Newspaper etc.
vol.20141024-정종기展