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김춘수 초대 展

Ultra-Marine 1107_21x13.6cm_acrylic on paper_2011

갤러리 누오보

2011. 11. 16(수) ▶ 2011. 12. 14(수)

대구시 수성구 삼덕동 118 | 053-794-5455

www.nuovo.kr

Ultra-Marine 1110_21x13.6cm_acrylic on paper_2011

김춘수의 푸른색은 그 현장에 펼쳐진 흔적으로서의 경험, 경험으로서의 흔적들이 중첩된 장소이며 세계의 실제성에 관한 하나의 은유, 말의 세계에 있는 물질로 이루어진, 직접성에의 바람에 대한 하나의 가시적 은유이다. 바다 혹은 푸른색 너머의 세계이다.

닿을 수 없고 근접하기 어려운 세계의 난해성과 인식 능력의 불확실성 사이에 놓인 언어적 오류의 사태를 경험들의 확실성으로 돌파하고자 하는 흔적의 집적이 김춘수의 회화이며, 혼탁한 언어들 너머에 위치한 세계의 질감 자체에 근접하려는 꿈이라고 말할 수 있겠다.

그의 화면 속에는 하늘, 구름, 바다 등의 심상을 나타내게 되기에 이르기까지 다양한 양상으로 전개된다. 생명의 원시적 에너지를 닮아 보고자 하는 의지. 바다의 푸른 이미지로써 나타냈던 것은 푸른색과 그것의 심상, 의미들에 관한 무의식중의 선망을 반영한 것이었는지 모른다.

이전 아크릴 작업에서 유화로 옯겨 오면서 화가는 질료들의 촉감과 질감-미끌거림과 끈적함과 가벼움과 질척함과 묽은 것과 되직함들 사이에서 만남의 방식들과 그 시간의 차이들과 몸과 마음의 감각들을 조율하였고 또 다시 아크릴로 잠시 돌아오면서 붓을 잡아 조형적 구조로써 그 의미를 찾아가고자 하는 매번 새롭게 경험하려고 한다. 크고 작은 면적에 걸쳐진 김춘수의 푸른 공간 각각은 우리를 그 소망이 실천 되고 픈 장소로 데려가 그 꿈의 언저리에 함께 서있도록 하는 김춘수의 울트라-마린 시리즈를 통해 함께 가보도록 하자.

Ultra-Marine 1117_21x13.6cm_acrylic on paper_2011

김춘수 작가의 3부 전시에서는 1,2부에서 선보였던 반복된 터치로 보여준 심해 세계에서 그와는 또 다른 접근 방식을 시도하여 마치 푸른 심해를 만화경 속에 담아 놓은 듯한 새로운 조형 구조로 살을 덜어 이제는 뼈대를 찾아 들어가 푸른 화면 자체를 넘어 골격의 틀을 맞대어 보는 또 다른 경험을 만나게 된다. 또 나아가 앞으로 작가의 또 다른 작업 방향을 짐작해 볼 기회를 갖게 될 이번 전시는 2011년 11월 16일 부터 12월 14일 까지 대구 누오보 갤러리에서 열리게 된다.

서울대 미대 회화과 김춘수 교수(54)는 서양화가 이면서도 정신성은 서양적 이성보다 동양적 정신성을 두고 있다. 이것은 아이러닉하게도 액면 그대로의 자연에 대한 각별한 의식에서 비롯된다. 즉, 자연의 조화관계에서 정신성을 얻는다는 이야기다. 원초적인 질료감, 단순한 작업 프로세스, 화면 주위를 떠도는 오묘한 기운에서 우리는 그가 나타내고자 하는 자연성의 대강과 청색의 단색조로 관계를 명상의 세계로 유도하는 동양적 채색을 추구하는 작가임을 엿볼 수 있다.

청색으로 평면 회화작업을 해 온 김춘수가 대구 수성구 삼덕동 누오보(Nuovo) 갤러리에서 그의 전시가 열린다. 2005년 대구에서 개인전을 가진 후 6년 만에 다시 열리는 대구에서의 이번 전시회는 8월 24일 부터 12월 14일 까지 3부에 걸쳐 작품을 좀 더 깊이 있고 다양한 시각에서 감상할 수 있는 전시를 마련하였다. 1,2부 전시에 이어 11월 16일부터 12월 14일까지 ‘김춘수 초대展 Part3'을 개최한다.

Ultra-Marine 1118_21x13.6cm_acrylic on paper_2011

누오보에서의 진행된 1,2부 전시에서는 한결 여유로워진 가로방향의 유동적인 선들을 통해 하늘, 하늘의 구름, 바다 등을 연상시키고 있으며 반복적으로 겹쳐지면서 만들어진 축적된 물감 자국들이 마치 공중에 떠돌듯이 우리 앞으로 전진 해 오기도 하고 뒤로 물러나기도 하는 듯해서 우리는 미묘하게 움직이는 무한한 공간 속에서 미지의 세계로 이끌려지며 그 곳에서 생명의 울림을 들을 수 있었다면 3부에서는 이전에 보였던 작품들에서 보인 생명의 원시적 에너지를 닮아 보고자 하는 의지와 바다의 푸른 이미지로써 나타냈던 푸른색과 그것의 심상, 의미들에 관한 무의식중의 선망을 반영한 것들이 이어지면서 또 다른 조형적 구성과 작업 방식으로 그만의 세계를 풀어 나간다.

재료 또한 1,2부에서 보이던 핑거페인팅 작업이 AM로 반복된 터치로 all-over형태를 구성하였다면 이번 전시에서는 작은 스케치북이나 검정색의 종이나 글씨가 새겨져 있는 종이, 즉 레디메이드한 페이퍼 위에 아크릴 물감을 붓으로 푸른 집합들을 분해시키는 새로운 접근을 시도하여 살을 덜어 냄에서 뼈대를 찾아 나가려는 거듭되는 과정을 경험하며 질료 보다는 푸른색의 조형적 구성으로 새롭게 우리를 찾아온다.

재료는 아크릴물감에서 유화물감으로, 유화물감에서 다시 아크릴 물감으로 거듭 반복하면서도 매번 새로운 경험으로 우리를 초대한다.

울트라-마린은 사실 청색물감의 명칭이지만 작가는 그 이름 본래의 의미인 바다 건너편에 대한 진한 그리움과 인류가 지향하고 있는 유토피아를 형상화 한다.

그의 화면은 청색의 단색조의 표피적인 모습만을 드러내고 있으나 사실 그 속에 우리에게 보여 지도록 감추어진 주관과 객관이 분화하기 이전의 근원적인 세계를 보도록 하며 불가피하지만 사용하지 않을 수 없고 언어의 이중구조, 그리고 언어로 분화되기 이전의 세계를 지각하는 찰나에 우리를 세운다.

■ 김춘수

vol.20111116-김춘수 초대展