전시메일 - 아트메일

권창남 초대展

- 꿈꾸는 나의 집 -

향(鄕)-산사에서_45x18x50cm_사암_2011

장은선갤러리

2011. 6. 8(수) ▶ 2011. 6. 18(토)

reception : 2011. 6. 8(수) pm 4:00~6:00

서울 종로구 경운동 66-11 | T.02-730-3533

www.galleryjang.com

향(鄕)-가을_20x13x33cm_대리석2011 | 향(鄕)-기다림_34x18x65cm_대리석_2011

삶이라는 아포리아 Aporia - 진솔한 독백

얼마 전 그의 작품 명제는 “꿈꾸는 집”이었다. 그 집들은 아담하고 정겨워 보이는 소박한 집이며, 풍광이 좋은 곳에 있는 누각과 같은 것이기도 하다. 한편 “꿈꾸는 집”은 전통 기와집과 현대 도시의 이미지가 숲을 경계로 대비된 모습을 보여주는 부조 같은 “경계에 선” 작업으로 전개되었으며, 이번 전시에는 “집” 혹은 “누각”이 “장”, “화초” 혹은 “다듬이돌”과 대비된 작업들을 보여주고 있다. 그래서 그의 작업은 “집”에서 출발하여 “집과 관련된 것”으로 확장되었고, 이번 전시회의 작품명제는 “고향”으로 회귀하고 있다. 고향으로 회귀하기 위해 그는 신기에 가까운 기술로 돌을 다루고 있다.

권창남은 1998년 첫 번째 개인전에서 “시각적 즐거움”이라는 제목의 작품을 선보인 이래 조각가로서 제작의 즐거움과 그를 통한 작품의 완벽한 마무리를 우선시 하였다. 그와 더불어 항상 어떤 즐거움을 관객과 공유할 것인가에 대해서도 고민하여왔다. 특히 그는 미술이 지나치게 관념화 되는 것에 대한 회의적 시각을 표명해 왔으며, 항상 “코드 없는 메시지”인 미술작품-사진만이 아님-의 특성상 관객과 작가사이의 소통의 간극을 줄이고자 노력해왔다. 그럼에도 불구하고 그의 탁월한 조각가적 솜씨때문에 스펙터클에 익숙한 관객들은 그의 작품이 내포하고 있는 것 Connotation보다 외시적인 것Denotation에 경탄하기도 한다. 그러나 분명 그는 무엇인가 관객과 소통하고자 한다.

향(鄕)-만학_27x20x20cm_대리석_2011 | 향(鄕)-그리움_44x20x25cm_대리석_2011

누구에게나 집은 특별한 의미를 가지고 있다. 왜냐하면 사회적 동물인 인간은 집에서 최초로 가족들과 사회적 관계를 형성하기 때문이다. 그런데 권창남에게 집은 더욱 특별한 의미를 가지고 있다. 그가 29년 전 청운의 꿈을 안고 고향을 떠나왔기 때문이다. 그의 초기 “꿈꾸는 집”들은 공통적으로 굴뚝에서 연기가 피어오르고 있다. 어릴 때 시골집 굴뚝의 연기가 피어오르는 것은 식사시간이 다가왔음의 지표index로 인식되었으며, 식사는 곧 모든 식구가 한자리에 모이는 시간을 의미한다. “집을 만드니 아내가 가장 좋아 하더라”고 말하는 그의 말에서 추측할 수 있듯이 “꿈의 집”은 그의 소박한 가정관에서 출발한 작업이라고 할 수 있다.

그의 집들은 작품 하나로 완결된 작품으로 제시되다가, 점차 최소한의 가공을 한 원석의 형태를 산과 같은 형상으로 살리면서 전통 기와집과 현대 첨단의 빌딩 이미지가 대비된 모습을 보여주기 시작하였다. 그리고 그 대비되는 곳 위에는 숲이 있다. 그 숲은 자연을 대변하여 마치 기와집에서 최첨단 인텔리전트 빌딩으로 급변해 온 우리의 시간을 관조하고 있는 것같이 보이기도 한다. 한 개인의 소박한 꿈에서 시작된 집 이야기가 점차 도시의 삶에 매몰되어 콘크리트와 같이 회색으로 탈색되어가고 있는 우리의 이야기로 확대되는 것 같이 보인다. 그리고는 이번에는 다시 “고향”으로 돌아가고 있다.

향(鄕)-안식_25x20x28cm_사암_2011

고향의 정자들이 “장”, “다듬이돌”, 혹은“화초”위에 놓여있다. 장은 전통적으로 여성의 공간인 안방에 있는 가구다. 그리고 장 깊숙한 곳에는 은밀히 물건을 숨겨 두는 곳이기도 하다. 그러므로 장은 “흥보가”에 나오는 화초장과 같이 그 화려함으로 여성성을 드러내고, 은밀히 무엇인가를 숨겨놓는 비밀스러움을 간직하고 있는 가구이다. 그래서 장은 여성을 표상한다고 볼 수 있으며 “다듬이돌”은 더욱 그러하다. 그런 여성성을 표상하는 사물 위에 “정자”가 놓여 있다. 정자는 과거 남성들이 풍류를 즐기던 남성들의 공간이다. 화분에 심은 화초위에 “꿈꾸는 집”이 꽃처럼 놓여 있다. 화초는 가꾸는 것이며, 화초의 생존은 전적으로 관리자에게 달려있다. 이런 대비를 통해 권창남은 전통적 가부장적 가족개념과 기러기아빠로 대변되는 기능만 남은 현재의 가족개념사이에서의 갈등을 보여주는 것이기도 하다. 그래서 만파식적萬波息笛의 대금이 고향의 산 아래 놓여있는 것이라고 볼 수도 있다.

한편으로 그는 작품이 투자의 대상이 된 작금의 상황에서 “고향과 집”이라는 익숙한 소재를 통해 “가장”이라는 삶의 현실과 “작가”라는 이상 사이의 경계선상에서 고민하고 있는 자신의 모습을 가감 없이 관객들에게 보여주고 있는 것이다. 즉 그의 작품에는 현재 자신의 삶의 아포리아에 대한 진솔한 독백이 담겨 있다. “전통과 새로움의 조화!” 그리고 “이상과 현실의 조화!” 이 시대를 살아가는 우리 모두의 공통된 고민일 것이다. 그래서 그의 작품은 조각 작품으로 완벽한 마무리, 그러한 완벽함을 위한 끊임없는 성실한 작업자세는 그의 삶에 대한 진솔한 고뇌가 더해져 이 시대의 소시민적 리얼리티가 고스란히 배어있다. 그래서 역사학에서도 미시사에 대해 관심을 갖는 것이 아닐까?

황도마(미술비평)

꿈꾸는 선인장-5_26x14x47cm_대리석_2011 | 꿈꾸는 선인장-3_30x30x65cm_청옥, 대리석_2009

조각가 권창남 선생은 집을 조각한다. 누구에게나 집은 특별한 의미를 가지고 있다. 왜냐하면 사회적 동물인 인간은 집에서 최초로 가족들과 사회적 관계를 형성하기 때문이다.

그가 조각하는 집들은 아담하고 정겨워 보이는 소박한 집이며, 풍광이 좋은 곳에 있는 누각과 같은 것이기도 하다.

집이라는 친숙한 소재를 통해 가장이라는 삶의 현실과 작가라는 이상 사이의 경계선상에서 고민하고 있는 자신의 모습을 관객들에게 보여주고 있다. 또한 전통과 새로움의 조화와 이상과 현실의 조화 이 시대의 살아가는 우리 모두의 공통된 고민을 작품을 통해 표현한다.

집들이 “장”, “다듬이돌”, 혹은 “화초” 위에 놓여있다. 여성성을 표상하는 사물 위에 정자가 놓여 있다. 정자는 과거 남성들이 풍류를 즐기던 공간이다. 이런 대비를 통하여 작가는 전통적 가부장적 가족개념과 현재의 가족개념 사이에서의 갈등을 보여준다.

이번 전시에는 고향의 집을 통해 아련한 옛추억과 따뜻하고 행복이 느껴지는 신작 20여 점이 선보인다.

권창남 선생은 서울대학교 조소과 졸업 및 상명대학교 예술대학 대학원 졸업. 개인전 6회. 대한민국 미술대전, 서울 조각회전, 서울오픈 아트페어, 현대 조각초대전 등 다수의 단체전에 참가하였으며 대한민국 미술대전 특선, 제비울 미술관 야외조각 장려상 등을 수상하였다. 현재 한국미술협회, 서울조각회원이며 국민대, 인하대 서울예고에 출강하고 있다.

향(鄕)-보름_58x10x52cm_사암_2011

향(鄕)-그 곳에 가면.._110x45x100cm_오석_2011

■ 권창남

1986년, 서울대학교 미술대학 조소과 졸업 | 2000년, 상명대학교 예술대학 대학원(조각전공) 졸업

아트페어초대 | 2007 Spring전 - 마이아트 기획 (예술의 전당) | 2007 아트 서울전 작가공모 기획초대전(예술의 전당) | 2009 서울오픈 아트 페어(코엑스 인도양 홀, 미즈갤러리) | 2009 신세계 아트페어(서울 신세계백화점)

심포지움 | 2008고양 국제 조각 심포지움(일산 호수공원)

수상 | 대한민국 미술대전 특선 (국립현대미술관) | 제비울 미술관 야외조각 공모전 장려상 (과천 제비울 미술관)

작품소장 | 과천 제비울 미술관, 국립현대미술관(미술은행), | 양재동농업무역센터(실내),대구 진천 the #아파트, | 부천 위브 더 스테이트 | 익산 돌문화프로젝트 공모당선(익산시)

vol.20110608-권창남展